طرق تحليل النص الأدبي
لتحليل النصوص الأدبية بمختلف أنواعها 4 طرق رئيسية، وهي تختلف عن بعضها كما يأتي [٢]:
الطريقة البنيوية: تعتمد هذه الطريقة على تحليل بُنية النص من خلال مناقشة كيفية تشكيل النص للتعبير عن الموضوع الذي يناقشه، ومدى أداء مكوناته لوظائفها الجمالية، ورصد نسبة التناسق اللغوي، والتنظيم المنطقي في النص؛ إذ إن شعار هذه الطريقة هو أن لا شيء فوق النص، مما أضفى طابعًا علميًا وموضوعيًا على تحليل النصوص الأدبية ، دون التطرق للإطار النفسي، والاجتماعي، والتاريخي لأنه يُعد بمثابة نظام يتألف من رموز ودلالات لا ترتبط بأي شيء آخر. الطريقة التاريخية: أساس هذه الطريقة هو تحليل النص بتوضيح علاقته بالفترة التي كُتب خلالها، والبيئة التي نشأ فيها الكاتب لتحليل النص بالنسبة للعوامل التاريخية من خلال دراسة حياة الكاتب والأحداث التي أثرت على النص الأدبي، وبذلك فقد أهملت هذه الطريقة كلًا من الأمور الجمالية، والنفسية، والاجتماعية الموجودة في النص. الطريقة النفسية: تدرس هذه الطريقة نفسية الكاتب، ومدى تأثر النص بها ؛ إذ إنها تعاملت معه بمثابة تجربة شعورية للكاتب، وهذا سبب خللًا لتقديم تحليل شامل للنص الأدبي بالاهتمام بنفسية الكاتب بدل تحليل عناصر النص.
منهجيه تحليل النص الأدبي 3 اداب
النص الأدبي:
يعرف النص الأدبي على أنّه عبارة عن مجموعة من الأفكار والأحداث والشخصيات والمعاني التي يتم تقديمها بشكل خيالي ومبتكر يتناسب مع رؤية الأديب، كما تكون مبنية على تصوراته الخاصة التي يرسمها باستعمال خياله العاطفي وبلاغته للتعبير عن رؤيته بشكل واضح ومحدد، بالإضافة إلى التأثير في المتلقي وإقناعه من أجل القبول بهذه الفكرة
يحتاج تحليل النص الأدبي إلى:
قراءة النص لأكثر من مرة باستعمال أسلوب متأنٍ لكي يتمكن المحلل من فهم النص، وفهم أفكاره ونوعه وموضوعه العام من أجل تذوق معانيه وفهمها. الإلمام ببيئة كاتب النص الأدبي من أجل الوصول إلى القيمة الأدبية والفنية للموضوع. خطوات تحليل النص الأدبي:
التعريف بصاحب النص المراد تحليله والذي يضم كلاً من: معرفة اسم الكاتب بشكل كامل، وتاريخ ميلاده. معرفة مراحل نشأة الكاتب، ومراحل تعليمه، والمهام والمناصب التي عمل فيها. معرفة أهم آثاره الأدبية وأبرزها. معرفة وقت وفاته وسببها. التركيز على الأفكار الأدبية للنص التي تكون على شكل عنوان أو ملخص يقدم أفكار النص بشكل موجز وصحيح، وأيضاً يجب التركيز على الأفكار الأساسية للنص الأدبي وتلخيصها. خطوات الدراسة الأدبية:
تحديد القضية أو الموضوع وتحليل سبب تصنيف النص الفني الذي أدى إلى إيجاد هذا التصنيف من خلال تحديد الفكرة العامة، ومعالجة الأفكار الأساسية للنص.
تحليل النص الأدبي بين النظرية والتطبيق
تعد الخطوات آنفة الذكر مهمة لتحليل النص أكاديميًا والإحاطة بمعانيه من جميع الجهات، وهي لا تختلف كثيرًا عن تحليل القصيدة الشعرية. المصدر: عبد الله إبن المقفع - كليلة ودمنة - باب عرض الكتاب - ص16, غسان كنفاني - رجال في الشمس - ص73 منشورات ذات صلة عن الكاتب إيمان العماري قارءة شغوفة للأدب العربي والعالمي حاصلة على شهادة ماجستير في الأدب الإنكليزي، أهدف إلى منح القارئ الأدوات التي تساعده لسبر غِمار الأدب.
صفة الانتماء: المقصود بها تحليل سبب تصنيف النص الفني وتحديد الموضوع أو القضية التي أوجدت هذا التصنيف من خلال الفكرة العامة ومعالجتها للأفكار الأساسية. القديم والجديد: حيث يتم دراسة الأفكار في الموضوع بالتعامل معها سابقاً أو لم يتم ذلك،أما النوع الآخر من الجديد بطرح فكرة أو إدراج الأفكار وخصائص الفن الدراسية من خلال العلوم مثل علم النفس،والفيزياء. الصعوبة والغموض أو البساطة والوضوح: يستند تحليل النص على القدرة الأدبية للمحلل والمفسر للنص الأدبي، بإستنتاج الأفكار الواضحة والبسيطة،ويعتمد على تركيز الأديب في طرح الفكرة بدقة وتقدير وإحكام بعيداً عن الغموض والصعوبة،وبراعة القارئ في الفهم. الترابط والتسلسل: يتم دراسة لذكاء صاحب النص وبراعته من خلال أفكاره المنظمة والمرتبة بتماسك، الذي أدى لنجاحها في القدرة على الإقناع بتقديمها. 2) العاطفة التي دفعت لكتابة النص:
قوة العاطفة وصدقها التي يعتمد عليها النص. 3) دراسة إسلوب كاتب النص:
يتم دراسة الإسلوب النصي من حيث كونه مباشر أو غير مباشر،بالرجوع إلى فكرة وتصريح الكاتب التي يريدها بشكلها المباشر أو بالتلميح عن طريق ما يلي:
دراسة الألفاظ: من حيث وضوحها وسهولتها،وإن كانت مفهومة ومتداول استخدامها، ومن حيث صعوبتها وغرابتها ودقتها بالإيحاء، فإذا وجدنا بأن الكاتب يركز باختياره على لفظ مُحدد ليدل على المعنى،هنا يجب على المحلل الإستعانة بأحكامه إلى أمثلة من النص.
كما أنها أشهر لوحات فريدريك ليتون نفسه وهي بنفس الوقت تجسيد لأسلوبه الكلاسيكي. وهناك الكثير من نقاط الشبه التي تجمعها بلوحة الليل لـ مايكل انجيلو، والموجودة في كنيسة ميديتشي بـ فلورنسا. وحسب كلام ليتون، فإن طريقة تصميم اللوحة لم تأت وفق تخطيط مسبق. بل جاءت بالصدفة عندما رأى موديله دوروثي دين وهي ترتاح على إحدى الأرائك بتأثير التعب والإرهاق. دوروثي كانت ممثّلة انجليزية، وقد ظهرت لاحقا في العديد من لوحات الرسّام. وهو كان يعتبرها المرأة التي تطابق ملامحها نموذجه المثالي. وقد كانت معروفة بوصفها أجمل امرأة في انجلترا في نهاية القرن التاسع عشر. ويشاع أن الرسّام كان على علاقة حبّ معها قبل وفاته. اكتشف أشهر فيديوهات العصر_الفكتوري | TikTok. لكن لم يكن مقدّرا لهما أن يتزوّجا أبدا بسبب فارق السنّ بينهما. فـ ليتون كان في السبعين ودين في الثامنة والعشرين من عمرها. وقد عُرضت هذه اللوحة للبيع في المزاد في ستّينات القرن الماضي، أي في وقت كان من الصعب أن تباع فيه لوحة من العصر الفيكتوري. لذا لم تحقّق سعر الحدّ الأدنى الذي حُدّد لها وهو 140 ألف دولار. لكن اللوحة اكتسبت شعبية هائلة مع انتعاش الفنّ الفيكتوري. وقد نجت من النسيان عندما اشتراها متحف في بورتوريكو حيث ظلّت فيه إلى اليوم.
اكتشف أشهر فيديوهات العصر_الفكتوري | Tiktok
وجانب من شهرة اللوحة يعود إلى حقيقة أنها سُرقت من متحف اللوفر في باريس في عملية سطو مثيرة قام بها ايطاليون متعصّبون كانوا يطالبون بإعادتها إلى ايطاليا. غير أن اللوحة استعيدت بعد سنتين من تلك العملية. لوحات العصر الفكتوري بأفضل قيمة – صفقات رائعة على لوحات العصر الفكتوري من لوحات العصر الفكتوري بائع عالمي على AliExpress للجوال. السيّدة الغامضة ما تزال تقيم إلى اليوم في اللوفر وراء جدار زجاجي لا يخترقه الرصاص. وقد صُممت للوحة غرفة بمواصفات خاصّة بلغ إجمالي تكلفتها أكثر من سبعة ملايين دولار. موضوع ذو صلة: قائمة أغلى عشرين لوحة في العالم
عمل فني من فترة الفن الفيكتوري
س. اليوت الذي يقول في مقدمة كتابه "الغابة المقدسة": "مهما قيل في استقلال الفن، ومهما اجتهد أهله في الاكتفاء به غاية في ذاته، فإنه لا بد وأن يمس مسائل الخلق والدين والسياسة" وسخر سارتر من هؤلاء الذين تبنوا هذا الاتجاه ورفض الفصل بين الجمال الفني والقيمة، وكان يرى 2 أن من يتبنى تعاليم دعاة (الفن للفن) يهتم أولا بكتابة أثار لا تخدم أي شيء، آثار محرومة من الجذور، وهكذا يضع نفسه على هامش المجتمع، أو لا يقبل بالأحرى إلا يمثل فيه إلا بصفة مستهلك محض، وكان يقول أن الفن الخالص والفن الفارغ سواء بسواء، واتهم أتباع هذا الاتجاه أنهم غير قادرين على التجديد أو إبداع شيئا ذا قيمة. ويرفض نيتشه فكرة الفن للفن، وعلى الجانب الآخر يعتبر الفن أكبر منبه من أجل الحياة ويستهدف التكوين الأخلاقي للإنسان، وقاد مارسيل دوشامب 3 الانتقاد الأقوى والأكثر تأثيرا لنظرية (الفن للفن) في القرن العشرين، فوصف دوشامب النظرية بأنها باطلة وتهدف إلى ترسيخ الأمر الواقع، بجعل الفن ينكفئ على ذاته ويقطع علاقته بالحياة من حوله ويبقي على عالمه الداخلي التقليدي جامدا غير قابل للتطور والنمو، والقليلون يعتقدون اليوم بالفصل بين الفن وما تدور في العالم من أحداث وما تُثار فيه من قضايا، ما يعني أن فكرة الاحتكام إلى معايير جمالية فقط في عصرنا الحالي أصبحت دربًا من المستحيل.
لوحات العصر الفكتوري بأفضل قيمة – صفقات رائعة على لوحات العصر الفكتوري من لوحات العصر الفكتوري بائع عالمي على Aliexpress للجوال
كما يشرح المعرض لزواره، تاثيرات المبدعين من هذه المجموعة، وتاريخهم ومرجعيتهم، وانبهارهم باللوحة الايطالية في القرنين الـ14 والـ15. بذور
وفي هذا السياق، نتعرف على حقيقة أفكار ويليام موريس ( 1834 - 1896م)، المعماري والفنان والكاتب الإنجليزي. ونتبين المعايير التي حكمت توجهات اعماله، المعززة بقيم ومحمولات اجتماعية وفلسفية.. وكذا تمسكه بالحرفية وبأهيمة المواد الخام الاصل. ونستطيع، في النهاية، معرفة أسباب بلوغ موريس مكانة رفيعة في عوالم الفن لاحقا، بات معها في مقدمة المجددين بحركة الفن والحرف في تلك الفترة. كما نلحظ تباينات ومعالم التغير في الذوق الجمالي انذاك، من خلال معروضات المعرض الخاصة بالرسام البريطاني إدوارد بيرن جونز (1833 1898 م)، الصديق مدى الحياة لموريس، ففي ضوئها نعرف كيف برزت بذور الفن الراقي ذات الجودة الرفيعة، على صعيد اللوحة والرسم والتصميم والنحت وغيرها. كذلك نتتبع عبر الاعمال لهذين الفنانين الصديقين، كيفية ارتقاء ذائقتهما الفنية، في رصد ملامح البيئة والطبيعة من حولهما، من خلال مشاهد الوجوه وتعبيراتها. نموذج أساس
يشرح لنا المعرض حقيقة ارتباطات وتمازج تجارب الإبداع، لدى روسيني وموريس وجونز، مبينا كيفية نهوض هؤلاء بمناهج الفن وأساليبه وتقنياته الجديدة في ذلك العصر.
ومعظم لوحاته التي رسمها لها في ما بعد كان يرسمها بضوء معتم وغامض. بورتريه غالا، هنا أيضا، ينقصه التعبير الطازج والعميق الذي ميّز لوحات دالي السابقة لزوجته. ومع ذلك، تظلّ غالا المرأة التي ألهمت دالي رسم مجموعة من أفضل وأشهر لوحاته. توصف هذه اللوحة بأنها موناليزا الشمال أو موناليزا الهولندية. وهي إحدى تحف فيرمير المشهورة. ونقطة الارتكاز فيها القرط اللؤلؤ الذي ترتديه الفتاة. اللوحة ليست بورتريها بالمعنى المتعارف عليه، وإنما دراسة عن رأس امرأة. الموديل الظاهرة في اللوحة غير معروفة. لكن يقال أنها ماريا ابنة فيرمير الكبرى، أو قد تكون ماغدالينا ابنة الرجل الذي كان يوفّر له الدعم والرعاية. وفي بعض الأوقات راجت فكرة تقول إن فيرمير استخدم خادمة كموديل للوحة. وقد تكرّست هذه الفكرة أكثر بعد ظهور بعض الروايات الخيالية مؤخّرا، وأشهرها رواية تريسي شيفالييه التي حملت نفس اسم اللوحة وتحوّلت إلى فيلم. لكن لا توجد حتى الآن أدلّة تاريخية تدعم هذه الفرضية. ورغم أن فيرمير رسم 35 لوحة فقط، إلا انه يعتبر احد أعظم رسّامي العصر الذهبي الهولندي. وأثناء حياته، لم يحقّق شهرة كبيرة، غير انه اكتسب احتراما وتقديرا واسعين بعد وفاته.